中国作家协会主管

任怨，中国作家协会会员、江苏省作家协会会员、江苏省网络作家协会理事、苏州市网络作家协会副会长，掌阅白金作家、玄幻大神作家。代表作有《横刀立马》《超越轮回》《武道乾坤》《斩仙》《元龙》《神工》等。《神工》入选中国小说协会2020年度小说排行榜；《元龙》入选中国版权年会“2020最具版权价值网络文学排行榜”,获第二届泛华文网络文学金键盘奖优秀影视改编奖。

伴国漫之光，谈网文创作

中国的网络文学发展至今已走过了二十余载，方兴未艾。于我而言，网络文学既像是时刻长大的孩子，又像是并肩作战的伙伴，作为其中的参与者、见证者，自然也是有很多话要说。市场上已经有不少的小说被改编成了动漫或是影视剧，有成功的，亦有失败的。我自己曾有过一部作品《元龙》动漫改编的经验，也和一些专业人士探讨过创作改编方面的内容。如果把能否被成功改编当成作品的后续发展，那么在前期，我们就一定要认真对待好创作，这是重中之重。

转眼间，《元龙》在B站已经上了第二季。还记得去年第一季刚刚播出的时候，国创黑马，9.0的评分，粉丝的追番追捧让我感到十分欣喜。现在，第二季也在热播，粉丝们给出了9.6的评分，也让我颇受鼓励，毕竟自己呕心创作的作品得到了很好的改编，以动漫的形式呈现在观众的面前，这对我已经是最大的肯定。

《元龙》其实远没有到国漫之光的地步，但是我对于创作，对于改编也有一些小的见解和看法，分享给大家。当然，这里将以男频为例，女频的小说我未曾写过，不多叙述。

首先来说说人物，分主要人物和次要人物，俗称的主配。人物塑造要说人话、办人事，符合惯常逻辑、价值和审美。

主角是一部作品的灵魂，也是一部改编剧的灵魂，主角人物立住了，基本上戏也就立住了。作为故事主角，不能说是个完美胚子，但至少要三观正，言行要符合社会正能量，不能是天生作奸犯科的坏种。我们要接受人物的不完美、有瑕疵，但是一些美好的品德，比如刻苦、勤劳、勇敢、善良、正直等等需要具备。就像是《鹿鼎记》中的韦小宝，虽是一个混迹在市井中的混混，但在民族气节和江湖义气上有自己的坚持，大义无损，没有走错路。

而后就是次要人物。我的建议是，搭配和表现形式上可以丰富多样，要求倒是没有主要人物那么严苛。在一个作品里千篇一律的配角显然是不合适的。正派要正，反派要坏，性格要分明。就算是各种拉踩主角的拉仇恨操作，最好也不要重复同样的套路。嚣张跋扈、看不起人或是争风吃醋的反派，一两个行，三四个读者就烦了，要是五个六个，就会让大家迷失在同质化的关系网当中。

此外，关键的次要人物最好可以连续贯穿故事始终，这样对性格塑造、情节延续都有好处。这里我想到《寻秦记》，原著中配角没有一以贯之，所以古天乐版《寻秦记》改编的时候把几个配角糅合在了一起变成了一个人。最后，建议男女人物分配尽量均衡，这样可以给读者呈现一个平均多样的正常世界，并不是每一部作品都能像兰晓龙的《士兵突击》那样，能在纯爷们戏中塑造经典。

对于人物，我们从对白、性格、行为三个方面来展开。

人物对白要注意合理。我曾和一位老戏骨有过一席之谈，询问如何背诵长篇大论的台词，老先生当时给我的回复是，你的角色是人吧？人就得说人话吧？得说符合你身份教育环境等等的人话吧？知道了对白的主旨，想要表达的意思，再按照人话说出来，基本也就差不多了。很多作家在写作时会习惯性地忽略这一点。比如现代都市文中，一个白领丽人在闲聊时文绉绉地说上一句“你为何如此”，是不是感觉别扭，倒不如改成“你为什么这样”。同样的，古代小说中突然蹦出一句“666”，也会很跳戏。

很多作品都需要靠对白来推动情节的发展，尤其是对文学创作，对读者来说对白尤为重要。文学作品没有像影视剧那样的场景画面，人物情绪的积累，氛围的烘托往往都是靠笔下的几句对白。基于这个理由，在创作的时候，有时候就需要人物说话，而不是单纯的心理活动和动作的刻画描写。除非塑造了一个惜字如金的性格，即便如此，也需要少许对白来推动情节发展。至于对白的数量，就需要各位作家自己来衡量。

人物性格要适宜得当。典型性格完全没有问题，适当的情节下适当的爆发，而不是动不动就情绪上头，热血爆燃，满眼的咆哮热血，写着难受，读着也难受。我也和一些朋友聊过，大家都喜欢那种有着明显转变过程的人物，或是升华或是反转，比如岳不群从君子到伪君子，赵敏和周芷若对张无忌从敌对反目到一生挚爱的转变等等。合理的转变越大，读者的感受越大，越能够突出人物。所以我们在创作的过程中，就要有意识加强人物在这方面的表现力。

人物行为要符合逻辑。无论是主要人物或是次要人物，行事都应该符合正常人的逻辑，简单来说，情节发展要办“人事”。怎么样是正常？你踩我一脚，我要么一笑了之，要么和你说清楚请你道歉，这是正常的发展逻辑。但你踩了我一脚，我就要杀你全家，是不是有一些过了。同理，配角小小得罪主角一下，主角就要做出极端应对一样，是有点过了。不过现在大众的审美多元，有些读者就喜欢看主角受不得一点气就要解气发泄的爽感，那就还需要作家们自己在写作过程中来衡量。

说完人物，说说情节。

首先，一部完整的小说，剧情要完整，有始有终。不能要求所有作品都像《红楼梦》那样每个人物都有结局交代，但至少主要人物和重要的次要人物都要做到，这是一个大前提。

其次，人物要饱满，情节要丰富，逻辑要合理。人物饱满和逻辑合理在上文都已说过，极端人物没有问题，有水花且容易出彩，但是主要人物不能极端。情节丰富，大多数作家都善于写故事，只一点需要注意，文似看山不喜平，情节要有起伏。主角不能是一路碾压，要允许他吃亏，欲扬先抑的情节发展更具吸引性。

最后，来说说矛盾冲突引发的情节高潮。在我看来，网文中的高潮，大多是千钧一发之际的力挽狂澜，这也符合好莱坞最后一秒营救的理念。从这方面看，某些时候文字创作和影视呈现的观点是一致的。但有些时候则不然，比如《让子弹飞》，很多观众认为酒桌上的三大影帝当面飙戏是大高潮，但在一些网文读者的眼里，这个情节主角既没有获胜也没有碾压，只是在重压之下没落下风，还远不到高潮的地步。这是一些细微的区别，创作的时候或许需要营造一些群戏场面来呈现高潮情节，比如《天龙八部》中的乔峰大战聚贤庄、三兄弟少林结拜等，写得好的同时又能有好的影视表现。

人物与情节之外，还有三点其他想说。

第一是选题。玄幻也好，修真也好，现实题材也好，有一些写作流派的主角看似躺赢，读者读得爽感十足，但是身为作家，我们要想想作品中蕴含的精神。躺赢、不劳而获远没有拼搏奋斗、逐步变强更具吸引力，所以选题的时候就提前考虑好、权衡好。

第二是想象空间。惊天动地的大场面每个作者都想写，但是要考虑到读者的想象空间、落地性和后续的实现难度。有些时候，并不是场面和世界观越大越好。一部呕心沥血的作品写出来，很多人都读不懂，或者是很多理论，说法站不住脚，又或是以现在的技术无法改编，就有一些得不偿失。

第三是打开自己，采纳合适的建议和意见。《元龙》开头磨了七稿，大概二十万字的时候才定下来，我的另一部现实题材作品《神工》也是在磨了六稿后才初见端倪。这中间，来自平台编辑的专业意见使我非常受益。每一遍几位编辑都给出详细的意见，将优缺点如一本大纲一样列出来，非常负责任。可以说《元龙》的成功，离不开诸位的悉心帮助。

以上拙见，希望会对各位有所帮助。网络文学发展至今已经到了一个最好的时候，我们的作家群体也在时刻严格要求自己创作出更多、更好的作品。可以说，网络文学也到了一个进入了重视品质的时代，无论是《元龙》也好，《神工》也好，或口碑或流量都已成为过去。还是那句话，网络文学有高原，无高峰，用自己的笔讲好中国故事，将是我辈网络文学作家继续努力的初心。