网络文学名家谈写作 姝沐：当“古风”遇见“科幻”
网络文学蓬勃、鲜活地在这个时代生长着，以它的无限想象，以它的烂漫可爱，以它的现实沉思，给予这个国家数以亿计的读者以各种形式的能量与元气，创造新的奇迹与可能。
网络文学旺盛生发，始于写作初心，成于时代机遇，更离不开所有写作者一点一滴的耕耘。无论是知天命的阅历还是Z时代的新浪潮，他们眼睛里闪烁着同样的光芒，他们对于写作的每一点思考，都经历了无数个日夜的“如切如磋，如琢如磨”。
中国作家网通过推出“网络文学名家谈写作”专题，与众多读者一起重温网络文学名家们的写作初心，分享他们的文学理念与创作细节。我们相信，多元与精彩，都将会在这里呈现。
（栏目主持：虞婧）
姝沐，1990年生，中文在线签约作者，影视制片人。山西省作协会员，山西文学院第八届签约作家。2008年全职创作至今，代表作《吾名玄机》《画妖师》《风月局》《江湖不良医》等。《画妖师》获第二届“中国·襄阳岘山网络文学奖”最佳影视改编奖，《吾名玄机》获中文在线2022年最佳动漫改编奖，《江湖不良医》获首届西戎文学奖网络文学奖，多部作品售出有声、漫画、动画、影视等版权。
我本身不是写科幻出身的作者，但是我个人非常喜欢科幻小说。现在的内容市场非常卷，我定选题的时候就一直在想，怎么做出有“辨识度”的东西，做出市场上找不到对标作品的东西来。星际战争也好，赛博朋克也好，披着来自星星的皮谈恋爱也好……当时我在市场上还没看到既有东方美学，又是真正赛博、真正科幻的内容。
于是，《吾名玄机》成为我的一次实验，小说融合了“古风”和“科幻”元素，把特征意象的东方古典美学与现代机械相结合，讨论的仍是“机器与人类在未来如何存在”的科幻母题。在初步确定要写科幻的时候，我也很忐忑，需要做的准备工作和资料比写其他题材要多得多。我不想写只浮于表面的东西，也不想只追求节奏爽感，就需要在动笔前下更多的功夫。
寻求传统科幻和网络科幻共融的平衡点
我会先把大部分的网络科幻小说看完，详细捋它们的背景、设定和情节，然后再把看过的传统科幻作品，也以同样的步骤做一次详细的梳理。这个阶段最好能准备一块大白板，或者把梳理出来的东西写在纸上，网文科幻和传统科幻的不同特点和本质会加倍放大在眼前。这种对比展现的冲击感是非常强烈的，能让我在网文和传统之间找到一个交叉点。
传统科幻小说是硬核的，作品中的任何理论支撑点都可以用公式写满整面墙，这是网络科幻小说相对难以企及的一点，而后者的优势则表现在剧情和节奏上。
我的个人选择是在网络小说的写法上，加入一些在现实中能够经得起推敲的细节进去，既避免了网络读者看不下去的问题，又尽量保证作品的逻辑性。
比如，《吾名玄机》中女主人公是一架觉醒的“械人”，她从觉醒的初始就认为自己是人，这个时候处理剧情要做到经得起推敲的话，就得从“程序”上入手。这里我处理女主并不是从“人”的角度出发，也不是从“机器人”的角度出发，而是从“程序”设定的角度去树立女主人公的人设。读者好理解的同时，它也是一个比较新颖的设定亮点，并且不会出现硬性bug。
包括小说中其他的“械人”，也是围绕着“程序”设定去做，包括战斗天花板的设定，其实在它们横扫这个世界的同时，也是极其脆弱的，因为一道“指令”就足以克制它们，人类看似战斗力不如它们，可是却又操控着“程序指令”。而它们在指令的压制下，如何自救和挣脱，就需要依靠“权限”，得到了“权限”，就能在这些代码中尽情穿梭遨游。对于双方来说，这是一种既是死局、又是破局的逻辑链，写的时候非常有意思。
这种写法是我在网络科幻小说和传统科幻小说之间寻求的一种共融的平衡点。这样写也将小说和常见的蒸汽、赛博朋克作品写法区分开来，不只是在纯粹蒸汽、赛博朋克的世界观背景里做剧情充填，而是更好地解释了世界观的由来和机械存在、架构等逻辑。
“古风科幻”的难点和趣味
《吾名玄机》里有帝王将相，有银鞍白马、江湖儿女，也有飞檐斗拱、亭台楼阁。还有剥开表皮之下，钢铁轴承、齿轮的相互运转和碰撞，人类设定的“程序”如何历经轮回，一遍遍演算，一遍遍走向人类覆灭又诞生的过程。
完结的时候我觉得基本完成了自己的目标，但要在“古风”的设定下写科幻，真正动手的时候，需要处理的细节比想象中要多出很多。当时无法从文学作品中找参考，我就从美术、视频等视觉上的东西来进行自我刺激，很多时候网络红梗也可以成为一种素材表现方式。
比如“我裂开了”，这句话本身就很科幻，当你把这句话用作品情节表现出来的时候，表面是古代女子、丝绸绫罗，有着现代人所没有的别样风情。但是当它裂开了之后，里面崩坏了的弹簧和螺丝帽飞了出来，掉在地上“铛铛铛”地弹着枯涩的声音……这种极致的碰撞，就始于“我裂开了”这样的素材来源，很有意思。
此外，我平时很喜欢看化妆博主的视频，最喜欢的是古风博主，所以在写文的时候，我看了无数彩妆博主的视频，仔细去揣摩人物的妆容应该是怎么样的，什么样的服饰应该有什么样的性格以及情节故事，这些在和科幻做融合的时候，越是细致，最后和科幻的碰撞感就会越强烈。
而要在古风的设定下写科幻，怎样避免“融洽尴尬”，世界观的铺垫是关键。我采取的是慢慢揭开的方式。《吾名玄机》的主角以为自己是穿越到古代的时候，发现这里有“邪”，当她以为这是一个志怪的世界的时候，又发现所谓的“邪”其实是“械”的一种代称。“古人愚昧，称械为邪！”这是小说中贯穿全文、隐含世界观的一句台词。揭开世界观的过程，我用了整整一卷的篇幅，这种写法好处在于每推进一次，就能有一个反转惊艳点，但是劣势在于节奏会显得缓慢，需要做一点取舍。
此外，在古代写科幻，让读者觉得不违和，也能够找到共鸣的秘诀正是“古风”。对中国读者来说，“古风”是刻在灵魂里的，哪怕不是特别喜欢这个类别的读者，最起码也知道唐诗宋词、山河志怪，这就是融合的优势。九尾幻化成狐，崖上的吊睛白额大虫无人能敌……鲁班秘术、偃师献技、墨家机关，慢慢地展开一幅科幻的画卷，用读者耳熟能详的东西去融合过渡，且要注意不能冗长，也不能敷衍，就能在“古风”里让读者去逐步理解科幻世界的存在。
用“酷拼”激发人物形象
《吾名玄机》其实是我写作十几年来写得最艰难的一本，也是历时最长的一本。除却以上需要解决的逻辑链、世界观过渡、不让人看起来虚假悬浮等等这些问题，我做的更多的是和人物的“打架”。
从人物出发，你不想悬于表面的话，就要去代入，这是任何类型作品都需要的。而在这部小说里，需要面临的更多是质疑，质疑角色，质疑出发点，质疑“人”或者“机器人”，质疑“程序”……怎么去代入一个“械人”，怎么去代入一段“程序”，又怎么去代入一个觉醒了的“械人”，代入科幻与古代的世界……现代科技和古代思维的交织，你想深戳，就必须深层代入。
如果不想让两种悬殊的东西融合后看起来是两张皮，就必须让自我先去融合。而这些融合，除了内在自我，外在形式也必须到位。
外在的呈现，其实是我看到变形金刚产生的思考，变形金刚的手办很完美，它的零件拆卸下来的时候，能进行各种组装，人也好，车也好，零件折叠得非常到位。所以，我就在想，小说里的形象能否也这么到位？我寻找了很久，从手办，到积木……最后我找到了一种“酷拼”的东西，其实也是一种积木，只不过很酷、很赛博，它的零件组成全部是精细的螺丝和铁片。
写作过程中，为了模拟出“械人”和“兽”的造型，我找了许多酷拼素材和金属积木。比如小说里有一个“九尾”形象，在志怪小说里，九尾狐耳熟能详，有妖精和魅惑的特点，有人的造型，也有动物的造型。而在酷拼作品当中，我也能用金属积木、螺丝等零件拼出“九尾狐”的造型来（包括其他造型也有）……当我看到成品摆在眼前的时候，我真的觉得机械活了，古风皮下的金属脉络也活了，这个故事也是活的。
九尾狐造型
飞狮造型
老虎造型
用“程序设定”去解释“械人”以及它们的世界，用积木原理去构造“械人”，精细地描绘外在古风，就能把古代和现代的世界合理贯通，同时让人眼前一亮。
当你能将这些想象的东西在现实中搭建出来时，那么它就不是悬浮虚假的，再用剧情注入灵魂，想要作品展现出什么样的效果，就能够强而有力地展现出来。我非常享受这样的写作过程，也希望热爱创作的朋友们能感受到这样的快乐。
